展厅效果图手绘图片欣赏

一个画展或书法展，写实作品前面的观众最多，能说明这就是观众与艺术的距离吗？

写意的东西是与我们的传统文化一脉相承的，我们的传统文化的素养，坦帅地讲是今天几乎完全受西式教育的人所缺乏的，写意的东西他们看不懂，看不懂怎么理解?！别说发扬光大了！

绘画中的写实作品通常是指写实类油画包括十五世纪以来的古典主义写实油画和二十世纪六七十年代兴起的超写实主义油画。

写实油画的最大特点就是“写实”。注重造型具象的精准逼真，力求真实还原客观物象的本真面貌。

写实油画创立于油画诞生之初的十五世纪，时逢欧洲文艺复兴中期。当时以绘画“三杰”达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔为代表的油画艺术家致力于油画技法和表现手法的创作实践，提出了素描是油画和一切造型艺术的基础，确立了油画造型具象以“写实”为主的创作原则，开创了写实油画的范例，即西方油画史上最早也是最大的油画画派一一古典主义写实油画。

古典主义写实油画一经创立，因其造型具象真实自然生动形象真切直观，受到了人们的广泛喜爱，一直作为油画的主流，主导引领着油画的发展，成为历时最久受众最广影响最大的油画画派。

虽然十九世纪下半世纪至二十世纪上半世纪印象油画和抽象油画相继产生，结束了写实油画四百多年独领***“一统天下”的局面，形成“写实主义油画、印象主义油画、抽象主义油画“三派鼎立”的新格局，但在世界范围内写实油画仍是拥趸最众受欢迎程度最高的油画派别。

油画是以图象呈现的视觉艺术，人们传统的审美习惯审美取向就是直观形象、通俗易懂，应该说写实油画更切合大众的审美意向和需求，五百年前是这样，五百年后仍然是这样。但这并不说明观众的审美素养审美能力达不到，跟现代艺术有距离，而是由视觉艺术的审美特性和规律所决定的。

艺术品味取决于每个人的审美取向及内涵，与自身的艺术修养有关，大部分观众选择欣赏写实作品，因为那是最直接的审美，大部分的评价标准都只停留在眼睛看到的，并非眼心和艺术评价结合起来去欣赏一件作品。那直接的评价体系使得写实作品更容易让人接受。

对于画展来说，这至少说明观众与艺术还是有一定距离的，在手机上经常可以看到，现在很多观众对写实的作品很感兴趣，特别是越写实，、越画的像就觉得越好，其实，这是有很大的片面性的，艺术需要写实，但是写实的风格不是艺术唯一的追求和目标！就拿中国画来说，中国传统绘画有着悠久的历史和独特的艺术风格与价值体系，里面包含有很多的中国传统文化的元素，诗、书、画、印的完美结合，更是中国画特有的艺术表现形式。再拿西方绘画来说，西方绘画中的几个流派如：浪漫主义、新印象主义、后印象主义、野兽主义、抽象主义等流派中，就比较注重色彩、线条和主观感情的表达。欣赏艺术作品实际上就是作者与观众互相交流的过程，所以说作为观众也要适当地提升自己的文化素养和欣赏能力。

喜欢写实作品的人越来越多，改革开放后年轻人与西方的文化、思想接触的机会越来越多，思维模式、欣赏习惯越来越西方化，喜欢直接、直白，讲究实效和实用有关系，但这不能就说明观众与艺术的距离。