国外手绘服装效果图

古代衣服上那些精美的图案，是匠人一笔笔画上去的，还是类似雕版印刷那样印出来的？

要想知道精美图案是怎么做出来的，不要找别的资料，可以看下关于这些的电视剧，比如凤穿牡丹，绣娘兰馨，明德绣庄等，古代将就男耕女织，日出男子出来耕地，女子在家纺线，日落而息，这里女子的织不光指织布，还有养殖桑蚕和染色刺绣的意思，古代衡量女子是否贤惠，除了照顾家人外还有刺绣水平，媒婆在介绍这个女子给男方的时候，常常也要说这个女子刺绣水平如何，在和平时期南宋为代表的江南，以生女为荣，习得一手好刺绣就是可以发家致富的。

古代物流并不发达，所有东西以自己打造，床单被套是自家人一针一线自己做出来，服装的精美就可以衡量一家人的生活水平，现在发掘出的精美服饰，都是当时人们所追捧的精品，想一想现在许多商品所宣传的小牛皮，纯手工，就知道那些是怎么来的了。

我是千千千里马，谢谢提出这个问题。这也是一个美术学问题。

我来回答一下。中国古代衣服上的精美图案的来源，有如下几种情况：

第一，彩织。

这种图案是最常见的图案，也是纺织品图案最主要的形式。主要是利用染色的丝绵线，在织布的时候，织出一些图案。主要有单方连续，二方连续，四方连续等，这样的图案模式。

一组图案只有一个图画的，就是单方连续。一组图案是两个图画的，是二方连续，以此类推。

中国古代的纺织技术，非常发达。汉武帝时代出现类于似今天的“提花”技术，织出的丝织品非常昂贵。

第二，蜡染。

除了直接用彩色的线织出精美的五色九色图案。还有以素布为底，利用石蜡和植物颜色染出的精美图案。这种图案颜色只有底色和染色两种，但是，图案可以人工画，或者用雕版印上去，不需要染色的地方涂蜡，染色以后再除蜡，这就是蜡染工艺。目前，我国少数民族地区的织布，还有使用这种工艺的纺织品。

蜡染的成本比较低，也能产生非常好的艺术效果，是中国古代的传统纺织品艺术工艺技术。

以上两种纺织品图案产生的方法，属于作坊工艺。也就是在纺织这个作坊，织花和染花是需要在作坊完成的，否则，不能进入市场。

手绘画在衣服上，用的是什么颜料？

手绘颜料分为三种：

第一种是丙烯颜料，是半透明的，可以溶于水和油，在用的时候就可以用水或者油作为稀释剂，干了之后就洗不掉了。

第二种是纺织颜料是粉末状的，不易掉色，但比较贵，这要比丙烯颜料花在衣服上要好。

第三种就是先研制的专门用于手绘衣服的颜料。丙烯虽然可以画在布料上，但是透气性很差，而且时间久了容易裂纹。专业在衣服上画画的颜料是“纺织颜料”，操作起来不是很容易，需要一定耐心和细心。油漆笔不常用啊，不过我见我同学用过，画在白色的鞋子上，好像后来颜色会变浅。最好还是不要用油漆笔了。

丙烯或者纺织颜料都可以 丙烯作画：

1.铅笔画细线。

（画线的时候要注意力度够轻，隐约看到铅笔线条就OK啦！不然到后面完作品时会很脏的，作画功力比较好的就不需要用到这步了，呵呵！）

2.丙烯颜料涂色。

（到专卖美术店买，建议买盒装的，颜色齐全，价格一般20—30元左右。画笔一定要买油画笔！）

注意：丙烯颜料要加水稀释才能有图片的效果，不要太湿或太干，太干颜色易龟裂，太湿颜色会散开，比例约1比1，不过还是要看颜料本身的湿度，这个要靠你自己掌握。

纺织作画：步骤跟丙烯差不多，但是纺织颜料不能加水稀释的，只能加稀释液，那个稀释液买盒装的有附带！

大都会博物馆有哪些比较有名的欧洲绘画？

1.提香—维纳斯与阿多尼斯

提香是文艺复兴时期***画派最伟大的画家。这个场景取材于奥维德的《变形记》，提香曾画过两个版本，一幅为西班牙的腓力二世而作，另一幅为罗马的法尔内塞家族而作: 法尔内塞版现已失传。此图上，女神维纳斯徒劳地阻止她的人间恋人阿多尼斯去***。图中嬉戏的享乐氛围隐藏着一个具有悲剧意味的讽刺: 阿多尼斯命中注定要在这次***中被一头野猪杀死。提香晚期的一些最有力的作品常突出表现古典神话中情欲享乐与残酷氛围的鲜明对比。

2.胡安·德·帕雷哈

这幅非凡的肖像画描绘了委拉斯凯兹的摩尔人奴隶兼画室助手。在罗马画成的这幅作品于1650年3月在万神庙公开展出。委拉斯凯兹显然希望以自己的艺术技巧给他的意大利同仁留下深刻印象。果不出他所料，如同委拉斯凯兹的传记作者安东尼奥.帕洛米诺告诉我们的那样，这幅画“赢得无比一致的赞赏，以至于各国所有画家都认为，其他一切看起来都

像画，只有这幅画看起来像真理”。委拉斯凯兹不仅描绘出画中人的形体，也传达出他自豪的性格。这位奴隶后来也成了一位画家，并在1654年被委拉斯凯兹释放。

3.戈雅--曼努埃尔·奥索里奥·曼里克·德·祖尼家

这幅著名肖像画中的人物是阿尔塔米拉伯爵夫妇的儿子。他身着漂亮的红色衣服，正与他的宠物们玩耍，包括一只喜鹊(它的嘴里叼着戈雅的名片)、一笼子雀鸟和三只睁大眼睛的猫。在***教艺术中，鸟类常用来象征灵魂; 在巴洛克艺术中，笼中鸟象征纯真。戈雅可能打算用这幅肖像画来表现童真世界与邪恶力量只有一线之隔，或者他打算借此评论纯真童年和青年时代转瞬即逝的本质。这幅画可能是在画中的孩子于1792年天折之后所画。