拍摄舞台演出用什么镜头？
这要看您与舞台的距离，一般来讲，小型场地用一个70-200F2。8IS镜头，大型场地用一个200-400F4IS镜头，用变焦主要是方便您构图，用大光圈是因为场景较暗，利于您拍摄更清晰的照片。
合唱时怎样设计舞台显得有创意？
舞台美术设计简称舞美设计，是舞台演出的一个重要组成部分，分为场景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计。
场景设计是舞台美术设计的一部分，也就是在基础台上面的那一部分。场景设计是根据剧本的内容和演出要求，在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段，创造出剧中环境和角色的外部形象，渲染舞台气氛。
舞台场景设计并不只是装饰一个表演的空间，它不仅是拥有一个艺术的视觉画面，同时也包含了很多导演思想在里面。
在场景设计时，导演要充分想象在这空间所能利用到的一切，既可以表现无限大的空间，又可以表现具象的生活场景，它不仅仅是几个平台或几个通道的安排，而是有写实、有抽象、有超现实，都将表现在这个空间里。
场景设计的表现是多样性的，设计时要充分考虑晚会的主题与节目设置，考虑晚会举办的时间、背景和年代，考虑晚会举办场所、地点及环境，考虑到晚会中个别节目对场景的特殊要求等。
开始设计场景时，导演要先画草图，把你自己对舞台的想法尽可能的做个描述。
比如是设计一台春节晚会，春节晚会必然要有年味儿，要说老百姓过年，要说这一年来的回顾总结，要突出反映的是什么内容，那就要有过年的氛围，有中国年的吉祥图案，要有社会发展建设成就的抽象图案。
如果是中秋晚会，那就要有中国特色的楼台亭阁建筑，有一轮明月，有波光粼粼的水面。
如果是“六一”晚会，那就要有篷勃的小草、小树，有暖暖的太阳，有童话色彩的小屋、大道等等，不一而足。
在一些纪念或庆祝晚会中，会有专门设计的logo标识，要提前考虑放置在舞美背景的什么位置，使之舞美设计浑然一体。
拍摄舞台演出用什么镜头？
这要看您与舞台的距离，一般来讲，小型场地用一个70-200F2。8IS镜头，大型场地用一个200-400F4IS镜头，用变焦主要是方便您构图，用大光圈是因为场景较暗，利于您拍摄更清晰的照片。
合唱时怎样设计舞台显得有创意？
舞台美术设计简称舞美设计，是舞台演出的一个重要组成部分，分为场景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计。
场景设计是舞台美术设计的一部分，也就是在基础台上面的那一部分。场景设计是根据剧本的内容和演出要求，在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段，创造出剧中环境和角色的外部形象，渲染舞台气氛。
舞台场景设计并不只是装饰一个表演的空间，它不仅是拥有一个艺术的视觉画面，同时也包含了很多导演思想在里面。
在场景设计时，导演要充分想象在这空间所能利用到的一切，既可以表现无限大的空间，又可以表现具象的生活场景，它不仅仅是几个平台或几个通道的安排，而是有写实、有抽象、有超现实，都将表现在这个空间里。
场景设计的表现是多样性的，设计时要充分考虑晚会的主题与节目设置，考虑晚会举办的时间、背景和年代，考虑晚会举办场所、地点及环境，考虑到晚会中个别节目对场景的特殊要求等。
开始设计场景时，导演要先画草图，把你自己对舞台的想法尽可能的做个描述。
比如是设计一台春节晚会，春节晚会必然要有年味儿，要说老百姓过年，要说这一年来的回顾总结，要突出反映的是什么内容，那就要有过年的氛围，有中国年的吉祥图案，要有社会发展建设成就的抽象图案。
如果是中秋晚会，那就要有中国特色的楼台亭阁建筑，有一轮明月，有波光粼粼的水面。
如果是“六一”晚会，那就要有篷勃的小草、小树，有暖暖的太阳，有童话色彩的小屋、大道等等，不一而足。
在一些纪念或庆祝晚会中，会有专门设计的logo标识，要提前考虑放置在舞美背景的什么位置，使之舞美设计浑然一体。
标签： 演艺舞台设计效果图
